文物“活化”！我厦这支团队做到了！

左右滑动查看博物馆日精彩现场

故事的起点

厦门大学人类馆的馆藏众多，为什么会选择《雄鸡图》作为国风影片的主角呢？作为项目执行制片人，厦门大学档案馆的谢华斌老师对此有着自己的理解与初心。

更重要的是，这幅《雄鸡图》背后有着令人感动的故事。1953年，徐悲鸿先生将《雄鸡图》作为厦门大学人类博物馆的开馆贺礼，寄托了他对人类博物馆的厚望，也满怀着对新中国百废待兴的欣喜。《雄鸡图》也是徐悲鸿与人类博物馆首任馆长林惠祥之间深厚情谊的见证，二人因抗日筹赈结识，因共同的爱国赤诚结下深厚情谊，成为一生挚友。

概念的创新

中国水墨留白写意，现代三维建模技术具体写实，二者有着天然的矛盾。《雄鸡图》的创作本身已完成了由三维实物到二维平面的转化，如何再将二维平面转化为三维VR，同时最大限度地表现中国画的意象化，还原水墨的感觉？项目导演陈俐燕时常和谢华斌深入研讨，相同的理念碰撞出共鸣的花火，二位一拍即合，决定共同完成这个充满挑战但意义非凡的项目。

（谢华斌老师绘制贴图）

再回忆起这场愉快的合作，谢华斌老师话语中充满了骄傲与自豪，“我们厦大的学生都太了不起了！作品的完成度远超想象！” “未来，我们一定会探索更多‘文物活化’的可能性，这是属于我们的文化自信！”

而这，确实是一次文博与学科交叉融合的有益、有趣的探索。

过程的艰辛

作品的背后，是项目师生团队夜以继日的攻坚克难。

为了解决让雄鸡自然动作这个难题，陈俐燕带领学生观看了大量公鸡走路、奔跑、展翅等动作的视频，研究鸡的肌肉纹理与骨骼，仔细揣摩其运动轨迹。他们多次走进养殖场，花了大量时间观察公鸡走路、啼鸣的真实情态。多番努力、几易其稿后，最终实现了水墨雄鸡的动作仿真模拟。

除了仿真模拟，项目团队还格外注重高质量的艺术提炼。特邀厦大艺术学院洪惠镇教授、毕士明教授担任艺术顾问。耄耋之年的毕士明教授特意为项目团队授课，生动有趣地讲解动画造型细节，加深团队成员们对水墨画中动物造型和姿态的理解。

水墨与动画的创新性结合，核心在于对“鸡”水墨羽毛的动态表达。如何将三维模型渲染出写意笔触？师生们又开启了近五个多月的探索试验。

为了使羽毛在元宇宙中生动呈现，成员对雄鸡身上的每一根羽毛进行独立建模，独立贴图。他们搜罗了大量水墨画笔刷样式，通过无数次对比选择出效果最贴近国画的一种，在软件中将绘制出的羽毛烘焙成贴图，一根一根贴到雄鸡的骨骼上。经过近160天的日夜打磨，雄鸡的灵动与飘逸终于得以在元宇宙重现。

如何将徐悲鸿的中国画笔墨技法融入三维动画之中，实现中国水墨画写意与写实的结合，是项目所要解决一道难题。同时，“虚拟拍摄+水墨风格”更是首次尝试，可参考资料少，给团队带来了更大挑战。

影片中真人出演的镜头，项目团队采用虚拟拍摄的方式，实时合成人物和三维虚拟背景，后期通过AIGC技术将真人表演转成水墨动画。由于过往经验难以适用，团队重新开发了插件，解决了原有AI风格不统一，衔接不流畅的问题。

“追求方便快捷还是确保出图质量？”团队成员毫不犹豫地选择了后者，“那段时间大家经常在工作站通宵。” 团队成员王艺霖和张馨木分享起这段经历时，仍难以忘记当时的艰难。但历经辛苦后的成果没有让大家失望，看到屏幕中活灵活现的雄鸡时，成员们纷纷感慨付出的一切都值得。

“感觉自己走进了水墨画中”

“从来没有想过博物馆可以如此生动有趣”

“仿佛我透过文物触碰到了历史”

“这样的活动很有意义，给文物赋予了新的生命”

“很奇妙的体验，希望未来有更多类似的活动”

“雄鸡展翅的那一刻惊呆了，做的真的很棒！”